探寻武术奥秘：电影《师父》深度解析评测

大家好,今天小编来为大家解答以下的问题，关于探寻武术奥秘：电影《师父》深度解析评测，这个很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

如果你在此之前了解过动作武术与游戏的结合，那么对于师父（sifu）的开发团队Sloclap一定不陌生，它的制作团队中有大部分人都曾在法国育碧任职，参与过《看门狗》等3A游戏的开发与制作，是不折不扣的业界大拿。已经功成名就的他们不满足于资本对于游戏的把控，决定自己出来单干，并于2017开发了拟真动作格斗游戏《赦免者（Absolver）》，一度被玩家群体称为自1972年第一款电子游戏诞生以来最为硬核，上限最高，最千变万化的动作游戏没有之一。

美术风格

本作师父（sifu）之名取自粤语类似发音，因其武术指导在佛山学习白眉拳却无法分清平翘舌音而得名，然而其视觉体验却相当港式风格：高低错落的平台结构，明暗交杂的小巷布置，在极具对比度的环境光效中体现出浓浓的“中国功夫”味道。游戏美术擅长使用色块的堆积来凸显立体感和空间效果，这也相当完美地给了玩家在场景切换的过程中别有洞天之感。在与boss交战之前的过场动画中反复使用拉伸等电影镜头手段，可以说是沉浸无比，极致享受。

人物方面，棱角分明的体态绘制、简洁明了的写实风格奠定了本作快节奏战斗的美术基础，颇有拟真格斗游戏之风。头巾、围裙、铜钱串等中式装扮元素眼花缭乱层出不穷，可以见得Sloclap在这几年对于中国文化研究的精进过程。

战斗系统

如果说赦免者（Absolver）是一次足够惊艳的勇敢尝试，那么他们的新作师父（sifu）则是在动作游戏这一领域的又一长足进步，动作类游戏的核心必然在于其“动作”表现力，超爽的击打感与攻击节奏直接影响了游戏在玩家心中的第一印象，也几乎成为决定这款游戏胜败的关键。本作在战斗体验方面，这一聚焦于“动作核心”的游戏也成功创造了如同电影般的极致体验。

如果要用一个词来形容本作的战斗体验，那一定是“丰富”。这个执着的法国团队除了拥有一众技术大牛以外，在动作塑造方面少不了自家Christopher Clark Cowan、Benjiamin Colussi等精通于中国各类武术的动作指导支持。游戏中所表现出的战斗精准流畅，动态力十足。你或许可以把他当成一个独具中国特色的阿卡姆骑士，亦或许一个港味十足的热血无赖。游戏的战斗机制类似于蝙蝠侠系列游戏中的“反击”，但是节奏更加快速，容错率也低得多，你需要迅速思考并对多名敌人的进攻做出应对措施。

与市面上大多数崇尚快节奏进攻的动作游戏不同，师父（sifu）别出心裁的运用了一种以防御为导向的战斗模式。如同游戏即将开始时主界面的训练桩所暗示的那样，一味的进攻会让你暴露在敌人各种各样的攻击手段下。先手必胜，唯快不破的战术貌似并不奏效，你需要等待时机，后手致敌。严格地讲，本作作为ACT并没有吝啬自己的战斗难度，如同真实世界的敌人一样，游戏NPC既没有警告标识，也不会提前预告自己的进攻，甚至连进攻前摇都短的离谱。你只有很少的时间去抉择，战斗的立回也因此更为精彩。

防守作为本作的战斗核心，游玩体验也是极为出色。其疾如风，其徐如林，不动如山，难知如阴，玩家操控的主角共有4种防守方式：防御、格挡、偏转、闪躲，各有不同效果。一招一式丝滑流畅，无论是打击手感还是视觉体验，都称得上是业内顶尖水准。对敌人进行处决时镜头的突然拉近，电影一样的宿命感和沉浸感瞬间拉满，令人血压飙升。

不过，师父（sifu）的战斗体验最棒的一点还是对环境元素的巧妙处理，可破坏地形随处可见，板凳、瓷瓶等不可交互的物品在战斗中不断碎裂，玩家也可以直接利用环境物品作武器。眩晕的敌人能被扔到附近的物体上，或者直接被地形杀。拾起酒瓶或者把地上的碎块踢向敌人来远程攻击成为常态，令人惊喜的是处决动画部分也会随环境场景进行改变。巧妙地闪躲后一掌将敌人推下楼梯秒杀，这哪里还是游戏，高度的地图互动让游戏的可玩性大幅飞跃，战斗自由度爆表带来的完美体验这里不再多言。

本作的boss设计依然是一大亮点，区别于简单的血量上涨数值增加，每个章节关卡的boss都具有独特的出招方式。主角和boss之间除了出招方式的不同以外，攻击伤害几乎是相同的，你需要静静等待时机并找出敌人破绽。玩家需要考虑如果自己的下一次出拳未命中带来的惨烈后果，抓住AI的闪避空挡进行还击。为了做到这点，玩家也需要反复熟悉boss的战斗节奏，虎背熊腰的大汉和迅猛敏捷的女杀手，与他们切磋的一招一式之间，绘制专属于自己的战斗剧本。

游戏机制

除了无可挑剔的战斗手感，师父sifu在人物build构建上也花费了很多心思。几年前的《赦免者》中已经有了可以调整技能组合的编辑功能，而本作则更为大胆，主角身怀许多不同特性以及由各种连段构成的技能组，如何根据战局的不同情况来判断技能的优先级将是玩家要面临的挑战之一。随着游戏的推进，角色可以不断解锁更多新的招式与技巧，这些技巧与招式可以简单分为永久性和一次性两种，进一步拓展游玩的可能性。

与build构建伴随的则是游戏的死亡机制，这可以说是游戏设计领域对于死亡惩罚机制的大胆革新，同时也是本作宣传的重点和卖点。主角身上携带有一串拥有五枚铜钱的中国结，通过这个东西的力量，玩家可以在死亡后立刻原地复活，但随之而来的“死亡惩罚”则是主角的年龄增加，在游戏中体现为数字增加、胡子变长变白等。

增加的数字则与玩家当前的死亡次数相同，每一个铜钱会对应几个不同的攻击技能，玩家可以通过XP经验来进行解锁。而玩家每增长十岁，中国结上面的铜钱就会破碎一个，此前学习的技能也会消失。也就是说，在主角初始年龄为20岁的前提下，游戏只允许玩家增长到75岁，也就是约9-10次的复活机会，当复活次数全都耗尽，玩家则需要重新开始游戏。

另外，游戏中玩家可以使用鹰眼系统来判断敌人弱点，选择自己的火力倾斜目标来实现事半功倍的效果，这也为游戏增加了更多策略与博弈的内容。

音乐音效

首席音效设计师LucasRousselot提到Howie Lee的《Natural Disaster》是他们合作的契机和开始，融合了传统音乐与现代电子音乐的整体表现风格，根据游戏复仇故事的背景，将Dub、Techno、Drum&Bass和中国大鼓联系穿插起来。大鼓的层次交叠充满了动作游戏应有的张力，不同章节风格迥异的战斗场景也搭配了不同的传统音乐表现，游戏的制作过程中他们甚至请到了专业的舞狮团队进行游戏导航音效的录制。

Howie Lee在访谈中提到，自己的音乐和这款游戏一样，都是关乎“气”的东西，或许只有这样的“气”越来越多，游戏设计的匠气、音乐设计的生气，动作设计的灵气才能真正不断联系、结合起来，为我们呈现更加优秀的作品。

叙事表现

作为一款复仇主题的游戏，游戏在叙事层面也在尽力摒弃作为线性流程向的游戏叙事中的窠臼，师父sifu为游戏的故事线添加了众多碎片化的线索，直接简洁地凸显出快意恩仇的血性基调。随着进程的推进收集面板上的线索逐渐清晰，玩家随着对仇敌“Sean”的追查，将一路深入到不同的“龙潭虎穴”，这也让一部略显黑暗的港式寻仇影片在玩家面前缓缓展开。首席设计师Jordan Layani认为本作在氛围方面受到了《霍元甲》、《刀》、《无限之住人》、《杀死比尔》等等优秀作品的影响，在战斗体验出色的外表下，仍然隐藏着优秀的艺术内核。

最后的最后，如果非要说游戏有什么缺点，鸡蛋里面挑骨头那就是本作的优化还有待提升，不过这点也是因人而异了。

也许在若干年后，在忍龙、鬼泣等名家大作之后的动作游戏业界，《师父》也会拥有自己的一席之地。谁也说不好，拟真动作游戏会不会就此一飞冲天，《师父》独特的游戏机制设计会不会引领新的风潮，游戏的不确定性和魅力也就在于此。但是无论如何，Sloclap都已经在中国武术设计和动作捕捉方面建立起了自己坚实的基础，《师父》也一定称的上一份足够够完美的答卷。